The Everlasting 2011 - International

Pues aquí están los mejores discos internacionales de 2011 para TEM esta selección ha sido bastante complicada, finalmente ha quedado así, muchos estaréis de acuerdo y muchos no pero para gustos los colores, he de mencionar que se me han quedado fuera Wilco, Atlas Sound, Neon Indian, Death Cab for Cutie, James Blake, Funeral Party, Bon Iver, Destroyer, etc. Pero es lo que hay estos son los 20 mejores discos del 2011:

20. Noel Gallagher - High Flying Birds


19. French Films - Imaginary Future


18. Airship - Stuck In The Ocean


17. Foo Fighters - Wasting Light


16. PJ Harvey - Let England shake


15. The New Division - Shadows


14. The Drums - Portamento


13. Metronomy - The English Riviera


12. Radiohead - King Of The Limbs


11. Kasabian - Velociraptor!

10. Chapel Club - Palace

9. I Break Horses - Hearts

8. Bombay Bicycle Club - A Different Kind Of Fix

7. Arctic Monkeys - Suck It And See

6. The Vaccines - What Did You Expect From The Vaccines?

5. The Pains Of Being Pure At Heart - Belong

4. The Black Keys - El Camino

3. Girls - Father, Son, Holy Ghost

2. M83 - Hurry Up, We're Dreaming

1. The Horrors - Skying










Aquí la tenéis, esta es la elección, sin duda para mí el disco del año es para The Horrors después de sacar su grandioso Skying, el cual, sorprendió a propios y extraños por la originalidad de sus temas, su potencia lírica y la excelente producción, después de haber estado buscando su sonido durante sus trabajos anteriores, parece que lo han encontrado y a la vez iluminan la escena rock de UK. El resto del Pódium para M83, que grande el amigo Anthony Gonzalez como nos ha metido su épica en la cabeza con este pedazo de disco y para Girls, el cual, hace corroborar lo bonito y sencillo que es el pop/rock bien hecho.

Aquí tenemos el recordatorio del año que se va, en lo musical no ha sido malo a ver que tal el 2012, ya se están cociendo los principales festivales del pais, a ver que nuevas bandas salen y que nuevos discos nos presentan las clásicas.

MUCHAS GRACIAS A TOD@S POR AGUANTAR MIS GILIPOLLECES, EL AÑO QUE VIENE MAS Y MEJOR.
FELIZ AÑO
SALUD Y REVOLUCIÓN

The Everlasting 2011 - National

Después de la pertinente deliberación aquí están los mejores discos patrios para TEM. Confeccionar la lista no ha sido sencillo, se han quedado fuera grupos como Bigott, The New Raemon , Manel, The Right Ons, esta es mi opinión sin más pretensiones.

10. Sidonie - Fluido Garcia.

9. Pumuky - Plus Ultra.

8. Los Pilotos - Los Pilotos

7. Vetusta Morla - Mapas

6. El Columpio Asesino - Diamantes

5. Nudozurdo - Tara Motor Hembra

4. Odio Paris - Odio Paris

3. Disco Las Palmeras! - Nihil Obstat

2. Reina Republicana - Reina Republicana

1. We Are Standard - Great State

Así es como ha quedado finalmente, el último EP de We Are Standard para mí es sencillamente fantástico, ha sido duro desplazar a Reina del primer puesto pero así son las cosas. Aunque algunos de los grandes no han sacado disco en el maldito 2011, este año ha sido fructifero en nuestro pais, da gusto ver como poco a poco nuestros artistas van madurando su sonido y conviertiendose en mas relevantes para los Fans.

No olvideis  mirar los comentarios!!

The Everlasting 2011 By You

A continuación os voy a contar los resultados de la encuesta. Lo primero de todo vamos aportar datos estadísticos:

• Total de encuestas entregadas 285.
• Total encuestas contestadas 12.

Como veis ha llegado a la gente, pero tampoco es fiable que, solo el 4.2% haya contestado algo, quizás la manera de plantearla no ha sido la idónea o quizás es que, sois un poco vaguetes y habéis pasado de escribir. Sea por la razón que sea, son los datos que hay y como lo prometido es deuda:

Los mejores discos nacionales elegidos por vosotros:

1. We Are Standard - Great State 
2. Reina Republicana - Reina Republicana
3. Disco Las Palmeras! - Nihil Obstat
4. Nudozurdo - Tara Motor Hembra
5. The New Raemon - Libre Asociación

Los mejores discos Internacionales elegidos por vosotros:

1. Radiohead - King Of The Limbs
2. The Pains Of Being Pure At Heart - Belong
3. The Vaccines - What Did You Expect From The Vaccines?
4. Kasabian - Velociraptor!
5. PJ Harvey - Let England shake

Son pocos los votos, pero a mí me parece que no está mal, los que habéis votado tenéis bastante criterio. En los próximos días os pasare la selección de los mejores discos para TEM.

Muchas gracias a tod@s por la participación y el por el interés mostrado.

La Casa Azul – La Polinesia Meridional

Quinto trabajo del amigo Guille Milkyway, sin duda que este artista tiene cierto merito en el arte de convertir música de piruleta y colorines en algo un poco más serio. Cuando alguien escucha La Casa Azul por primera vez siempre dice: “esta ñoñería que mierda es” eso me paso a mi pero dándole una oportunidad a sus creaciones se descubre un pop lleno de vida y con ganas de llegar a la gente.

La Casa Azul – La Polinesia Meridional

Hasta hace bien poco Milkyway se escondía detrás de cinco personajes ficticios que parecían que eran los miembros de la banda pero nada más lejos de la realidad, quitando colaboraciones habituales Guille lo hace todo, compone, produce y arregla sus temas, lleva años alumbrando un pop sencillo y alegre, en este trabajo además de tratar sus temas preferidos de amor/desamor, pasión/desidia, cercanía/miedo, etc. Se involucra también en temas sociales que a todos nos preocupan en los días que corren.

The Black Keys – El Camino

Séptimo álbum del prolífico dúo de Ohio,  he de reconocer que les descubrí tarde, con su anterior trabajo publicado el año pasado  Brothers, el cual, para mí es un discazo, pues bien este sin duda está a la altura o es incluso mejor, da gusto oír Rock en esencia adaptado a las influencias más modernas y esto es lo que hacen estos dos músicos.

The Black Keys – El Camino

A mediados del año 2010 el guitarrista y cantante Dan Auerbach se mudo de Akron en Ohio a la mítica ciudad, cuna del rock americano, Nashville en Tennessee y en una zona industrial invirtió tiempo y dinero en crear una estudio donde poder desarrollar su talento junto con su compañero Patrick Carney (batería y productor). La presión para la banda era grande, después del éxito obtenido con su anterior trabajo, se pusieron a trabajar con ahínco y el resultado es fantástico, en pocos meses, en un estudio nuevo y con nuevos visos en la producción han hecho un disco maravilloso.

Airship - Stuck In This Ocean

Desde las calles de Macclesfield en las afueras de Manchester, por donde caminaba Ian Curtis nos llega el álbum debut de esta joven banda. Su lugar de origen ya les pone una etiqueta y en cierto modo les pone presión sobre su trabajo debut, muchas veces pienso que si una banda proviene de esta parte de Inglaterra y hace rock independiente con tendencias oscuras, la mayoría de la crítica ya les va condenar por no ser originales, sin ni siquiera pararse a escuchar lo que están haciendo. Evidentemente no todo lo que venga de Manchester va ser crema pero tampoco al contrario, es decir, no todo va a ser una copia a todo lo anterior. Hay que dar oportunidades a las nuevas creaciones.

Airship - Stuck In This Ocean

Después de una serie de EPs, finalmente el productor de Doves (Dan Austin) se puso a trabajar con ellos para dar lugar a este álbum, sin duda que se nota su mano, si bien la música es un tanto distinta en cuanto a rifs de guitarra y la manera de buscar diferentes texturas, el resultado final hace que se aproximen mucho a Doves y a Elbow pero con su propio toque.

Atlas Sound – Parallax

Tercera entrega en solitario del fructífero Bradford Cox, la capacidad de creación y producción de este músico es sencillamente brutal, es el líder de Deerhunter y a la vez lleva en solitario este proyecto que él denomina Atlas Sound. La carrera musical de este gran músico es sencillamente trepidante, no para, esta haciendo cosas prácticamente sin pausa alguna, parece que vive en una inspiración continua. A sus 29 años tiene, aparte de los tres ya mencionados, cinco discos con Deerhunter y en su blog ha publicado más de 60 canciones entre EPs y otros formatos. 

Atlas Sound – Parallax

Bradford es una persona peculiar incluso genéticamente, ya que, nació con el síndrome Marfan (personas con un sobre desarrollo de las extremidades) este afortunadamente no influye en la inteligencia de las personas y menos mal porque nos hubiéramos perdido a un auténtico genio. Nada más terminar la grabación de este disco (no resultó nada fácil, contiene incluso grabaciones hechas en habitaciones de hoteles) Bradford sufrió una crisis nerviosa debido al stress producido por la presión del sacar el disco a la vez que estar de gira con Deerhunter. Según Cox, el título hace referencia a su propia vida, como se ve así mismo en el mundo en el que se mueve, dependiendo desde que perspectiva se observe y la distorsión que esto le produce. Cox es sin duda una persona solitaria, necesita crear para sentirse a gusto consigo mismo, esto según sus propias palabras le ha costado no tener vida personal y de sufrir Monomanía (entendida como intelectual, es aquella en la que su pensamiento se centra en torno a una única idea o conjunto de ideas, varias veces se puede confundir con una pasión desorbitada) esto hace que su música sin duda alguna sea especial.

Maga – Satie Contra Godzilla

Quinto trabajo del trío sevillano, segundo con la nueva discográfica Mushroom Pillow después de abandonar Limbo Starr.  Tuvieron un titubeante estreno con la nueva discográfica el año pasado con “A la Hora del Sol”,  ahora nos llega, con un año de diferencia, este trabajo en el que ponen las cartas sobre la mesa y dejan sus intenciones claras: hacer que su música se disfrute en directo y que llegue a más gente. Para cualquier fan de Maga seguramente se hayan perdido las raíces, teniendo en cuenta lo que eran los primeros Maga.

Maga – Satie Contra Godzilla

Maga ha sido una de las bandas independientes del panorama nacional más activas en la última década, después de su particular tribología de color (sacaron tres discos llamados Maga, el primero blanco, segundo negro y el tercero rojo), un EP con aproximación a la electrónica (bastante pobre por cierto),  la grupo parece buscar acomodo definitivo entre las bandas de cabecera de la escena independiente. Si bien tienen un número importante de fans, todavía no han dado el salto que les sitúe a la altura por ejemplo de Love of Lesbian o Sidonie, parece que con el nuevo sello y este disco es lo que definitivamente están buscando.

Reina Republicana – Reina Republicana

Llevamos todo el mes de noviembre hablando en TEM del lanzamiento del ansiado disco de Reina Republicana, pues bien ya está disponible en las tiendas y he tenido el privilegio de escucharlo en profundidad, como ya se venía advirtiendo es un discazo de indie pop que debemos tener siempre presente en nuestra selección para así disfrutarlo en toda su amplitud.

ReinaRepublicana – Reina Republicana

Como ya hemos comentado en las anteriores entradas referidas a la banda, Reina es una unión de grandes músicos, provenientes de diferentes grupos, con diferentes influencias, para mí lo mejor del disco, es sin duda alguna, haber conseguido darle a su sonido personalidad propia, es muy complicado viniendo de otras bandas, en las cuales, han estado componiendo un tipo de música determinado que, el resultado posterior no acabe sonando igual, por lo tanto, aunque el Heavenly de Half Foot Outside sonaba espectacular y que Tristessa nos dejo un inolvidable legado con Enz, este álbum es una cosa distinta de lo que cada uno había hecho anteriormente, es por así decirlo la búsqueda de algo nuevo sin perder las raíces y bien que lo han conseguido.

La estructuración del disco me gusta, los tempos se mantienen a lo largo de la escucha con una buena combinación de los temas, el comienzo es sencillamente tremendo con Que Cunda el Pánico  una descarga de Synth pop con fantásticos arreglos in crescendo, continúan con lo que ya para muchos es un clásico La Reina y su pegadizo ritmo, el disco te va llevando por un disfrute propio de unas composiciones felices:  coloridos coros en La Ciudad Ardiendo o Dime qué vas a hacer,  un comienzo de Bossa Nova en Mar Diamante para acabar con un ritmo que, a mí me recuerda a los Cure más pop, o esa Cloridina en la que se atisban influencias de My Bloody Valentine o Jesus And Mary Chain. Así hasta un total de 10 grandes canciones en la que el sonido C86 (en referencia al recopilatorio que sacó MNE agrupando bandas y que dio nombre a una corriente sonora que comenzaba en esos años a identificarse como indie),  las influencias sesenteras, el A+B clásico de las mejores composiciones indie pop, hacen de este álbum  uno de los mejores debutantes del año  en el panorama nacional si no el mejor.

A comienzos del año tienen pensado presentar el disco en Madrid y otras ciudades, será el momento de fliparlo con ellos en directo, esperamos disfrutarlos también a lo largo de los festivales veraniegos del 2012. Aprovecho para recordaros que podéis escuchar el Especial de Reina Republicana en TEM con los tres temas que nos ofrecieron como adelanto. Os deseo la mejor de las suertes en esta nueva andadura!

Verano

Snow Patrol – Fallen Empires

Sexta entrega de los norirlandeses (aunque actualmente la banda esta afincada en Glasgow) en la que apuntan cierto cambio de dirección en su música, si bien hay algo de nuevo en sus composiciones, no es un cambio radical y mantienen su esencia de rock, por así decirlo universal, con lo que no quiero decir comercial, es como un punto de unión entre el mercado más comercial y el mundillo independiente, sobre Snow Patrol te puedes encontrar referencias en Los 40 o en Mondosonoro. El caso es que sus canciones gustan y eso es lo importante.

Snow Patrol – Fallen Empires

Desde el año 94 que se formó la banda en la universidad de Dundee, esta ha sufrido ciertas variaciones en su formación, de hecho el único que se mantiene es Gary Lightbody, frontman de la banda con su peculiar voz y sin duda alma mater del grupo.

S.C.U.M - Again into Eyes

Álbum debut del quinteto del sureste de Londres con el que presentan sus credenciales dentro de la corriente post -punk  que tan de moda esta estos años. El nombre proviene del S.C.U.M manifiesto, una obra escrita por Valerie Solanas, feminista radical que, en el año 1967 abogaba en este escrito, por la eliminación del género masculino preferiblemente, por vía violenta y rápida, afortunadamente nadie le ha hecho ni puto caso a esta individua pero ahí está la originalidad del nombre. Musicalmente hablando es un digno álbum debut.

S.C.U.M - Again into Eyes

En sus comienzos en 2008, después de girar por UK ganándose cierto nombre entre el mundillo independiente, publicaron para su descarga desde la web SIGNAL, tres temas basados en las experiencias obtenidas en la carretera y posteriormente plasmadas en esas canciones. Unos meses más tarde dieron el salto a Europa y repitieron la experiencia  publicando SIGNALS para Berlín, Varsovia, Paris o Atenas, si os interesa en su canal de You Tube podéis ver de lo que se trata, no está mal, cuando menos original.

We Are Standard - Great State EP

Ya tenemos aquí  el EP de la banda de Getxo, sin duda uno de los exponentes del panorama independiente nacional. Este EP es un paso al frente, cinco canciones sencillamente fantásticas,  casi 20 minutos de disfrute total temazo tras temazo, te quedas con ganas de un largo pero por el momento nos debemos de conformar con esto.

We Are Standard - Great State EP

Desde que We Are Standard saltó a la palestra (al principio solo Standard) no dejó indiferente a nadie, primero ganaron el proyecto demo del FIB con su EP debut Golden section en el año 2005, después en el año siguiente, con su primer álbum 3.000 V 40.000 W, alcanzaron un éxito incontestable ganando el premio ojo critico de RNE  a la mejor banda de 2006 y dando mas de 150 conciertos, no solo en España sino a lo largo de Europa y USA. Una vez consolidados lanzaron un EP de remixes, para posteriormente continuar en el 2008 con We Are Standard con el nombre homónimo de la banda para darse a conocer en el mercado anglosajon, ya que, Standard es un nombre común en varias bandas. Con este disco el éxito fue contundente poniéndonos a bailar a todos allí donde tocaban.

Motorama - Empty Bed

Desde el sur de Rusia (Rostov-on-Don) los amigos de Motorama nos dejan dos regalos en su web, lo que significa la continuación de Alps, álbum que sacaron en el mes de Mayo del año pasado. El nivel sigue siendo altísimo y nos deja con ganas de más, por el momento nos tendremos que conformar con este adelanto.

Es curioso ver como la música no tiene fronteras, desde Rusia un país que no acostumbramos hablar en la escena musical, nos llega este grupo de post punk con reminiscencias claras a Joy Division, hasta la forma de cantar es propia del mismísimo Ian Curtis. No sería justo decir que son unos meros imitadores, ya que, sus canciones son consistentes, tienen fuerza y personalidad.

Desde aquí os podéis descargar toda su discografía hasta el momento, es de agradecer que ofrezcan su música totalmente gratis para disfrute de todos, mucha gente en los poderes fácticos de muchas compañías deberían aprender. No os perdáis el álbum Alps para mi es bastante bueno.

Far Away From The City

Florence And The Machine -Ceremonials

Segundo trabajo de la extravagante Florence Welch con su banda The Machine, la fuerza de los temas sigue presente en esta segunda entrega con total protagonismo para la voz de la joven cantante británica. Debo confesar que el disco se me ha hecho largo, son 16 temas más 4 acústicos en la edición especial, la fórmula sigue siendo la misma: buena producción musical con una gran potencia lírica, el resultado funciona aunque a mi particularmente no me termina de llenar.

FlorenceAnd The machine –Ceremonials

Mi escepticismo hacia el álbum quizás venga por el propio formato del grupo, quiero decir, en esta formación Rachel es la autentica jefa, todo está dispuesto para que sus composiciones sean lo que ella espera y suenen como ella quiere dando total protagonismo a su manera de interpretar, esto no es que este mal, pero para mí, cuando la música es completa debe haber una  comprensión y una complicidad absoluta entre el compositor y los intérpretes, en Florence And The machine a veces parece que es: “ya he terminado de componer que venga la banda a tocar” eso en cierto modo no me acaba de cuadrar, ya que, considero que los miembros de la banda deben ser parte activa en el proceso de creación. En la música hay un montón de ejemplos que me llevan la contraría (David Bowie, Paul Weller, etc. Etc.) Pero, o eres un genio y sabes tocar/comprender muchos instrumentos, o la colaboración de la banda se hace fundamental.

Real Estate - Days

Había ganas de escuchar el segundo trabajo del grupo de New Jersey afincado en Williamsburg (Brooklyn) y el resultado es bueno, para mi mejor que su debut, han dado un paso al frente haciendo sus composiciones  más redondas dentro de su simplicidad, con un mejor sonido, una colección de canciones que una vez que las escuchas te dejan con el regusto de haber saboreado un buen disco de pop-rock.

Real Estate – Days

Las composiciones parecen simples, pero no es fácil conseguir la simpleza que haga que un conjunto de canciones como estas salgan tan redondas, como Martin Courtney (cantante) indica: “puede ser un disco perfecto para ir conduciendo por una ciudad, pero no nos importa quien va conduciendo y sus preocupaciones, sino el conjunto de sensaciones y emociones que se pueden dar cuando vives en un paisaje urbano llevado por la inercia”. En sus letras no buscan complicarse pero consiguen transmitir y eso es lo importante “Real Estate va cosiendo en su música la ansiedad suburbana en la que vivimos sin que se vea la costura” se indica en la crítica del Washington Post.

M83 - Hurry Up, We're Dreaming

Sexto trabajo del grupo francés liderado por Anthony González, todo el mundo estará de acuerdo si digo que, hasta la fecha sin duda es el mejor. Se trata de un disco doble, el cual, a priori podría parecer demasiado pesado para un disco de M83 pero de ninguna manera, sus 74 minutos se escuchan fácil y realmente se disfrutan, como el propio González dice este es un álbum lleno de épica y si bien todos los discos de M83 tienen algo, este se supera, desde Intro ya se adivina un disco especial.

M83- Hurry Up, We're Dreaming

Yo conocí a M83 gracias a remixes que habían hecho para otras bandas, como Placebo, Bloc Party o  Depeche Mode. Escuchando sus anteriores trabajos me parecían interesantes aunque, sus discos se me hacían un poco pesados, quizás porque esperaba algo más que veía en otras bandas francesas que, tan magistralmente manejan la misma fórmula como son Air o rinôçérôse, pues bien, sin duda alguna este disco está a la altura del mejor de cualquiera de ellas.

Chapel Club - Palace

El quinteto londinense nos permite descargar desde su web, mientras esperamos su nuevo trabajo a comienzos de año, una canción demo producida por ellos mismos desde aquí. Este regalo sirve de excusa para hablaros del mejor debut que ha tenido para mí el 2011. A comienzo de año veía la luz Palace, primer álbum de estos chicos que, formaron el grupo en Londres pero que, provienen de distintas partes de UK. Un pedazo de disco con un gran sonido, influencias claras de Smiths, con arreglos de los New Order más oscuros y toques post-rock de Interpol o Editors. Excelente carta de presentación ¿verdad?

Chapel Club - Palace

En septiembre del 2010 sacaron un EP Wintering, los medios especializados Ingleses (expertos en crear grandes expectativas) los encumbraron como lo mejor que se había escrito en UK por un grupo debutante en los últimos 2 años, yo me acerque al disco con cierto escepticismo, pensando que ya se estaban flipando los críticos clásicos de NME o Q poniendo en un pedestal a grupos que solo tienen un par de canciones, 

Kasabian – Velociraptor!

A finales de septiembre vio  la luz el cuarto álbum de los de Leicester, este debe ser el trabajo que confirme definitivamente la banda que, para muchos, todavía es la gran promesa del rock británico. Desde sus comienzos en 2004 no han dejado indiferente a nadie, ahora según palabras de Sergio Pizzorno (guitarrista de la banda) pretenden que este sea su Ok Computer (posiblemente el mejor disco de Radiohead). A pesar que es un buen disco, no creo que sea para tanto.

Kasabian – Velociraptor!

Kasabian ha ido evolucionando poco a poco a lo largo de su carrera, al principio tenían una clara influencia de Stone Roses pero con un toque especial, más moderno, eso sin duda alguna gustó mucho al público que en aquella época estaba, en cierto modo, ávido de cosas nuevas, ante el declive progresivo de las bandas clásicas del Brit pop Oasis, Blur, Pulp, etc.

Manic Street Preachers - National Treasures - The Complete Singles

Como indicaba al comienzo de este proyecto,  este mes Manic Street Preachers celebran su 25 aniversario, para celebrarlo han publicado Nacional Treasures The Complete Singles, recopilatorio en orden cronológico de todos los singles que han publicado a lo largo de su carrera.  Es importante que sea en este orden, ya que, permite ver la evolución e inquietudes que han ido atravesando a lo largo de todos estos años.

Si a cualquier persona que le guste la música le preguntan cuál es su banda favorita, seguramente le costaría decidirse o te daría más de un nombre,  pues bien yo lo tengo claro, mi banda favorita es Manic Street Preachers por esta razón mi objetividad cuando hablo de ellos, quizás para algún lector deje bastante que desear, sobre todo cuando se trata de dar una opinión sobre un trabajo musical, pero bueno espero que pueda contaros cosas interesantes sobre este trabajo.

Manic Street Preachers - National Treasures - The Complete Singles

Muchos consideramos que los Manic son una de las bandas más importantes que han salido de la música británica en los últimos 20 años, esta colección de 38 temazos así lo atestiguan. Es fundamental para poder entender su música, conocer algunos hechos importantes acontecidos a lo largo del su carrera, sin duda, el más importante es la desaparición de Richie Edwards. 

Coldplay - Mylo Xyloto

Nuevo álbum de Coldplay, poco queda que decir de una banda que esta en el mainstream del universo musical, pero bueno, aquí me lanzo a dar mi opinión sobre el quinto trabajo de los británicos. Respecto al titulo parece que son palabras inventadas, no suena mal la verdad, pero no se que objetivo tiene, parece ahondar en la confusión que se encuentra la banda a nivel musical.

Coldplay - Mylo Xyloto

Lo primero que me gustaría señalar es que, miré el disco con cierto recelo oyendo Every Teardrop Is a Waterfall (ritmo de la noche) y Princess of China (la colaboración de Rihanna), me pregunté que necesidad tiene Coldplay de versionar esa canción, para que una colaboración de una artista que dista tanto de su música y de la manera de interpretarla, para mi la única explicación es comercial y la influencia clara de Brian Eno en la banda que en mi opinión no les esta beneficiando mucho. 

Los pilotos – Los pilotos

Proyecto en paralelo a Los Planetas de Floren (miembro original junto con J) y Banin (miembro desde 1998), siempre tuvieron sus inquietudes electrónicas y a finales del año pasado decidieron ponerse manos a la obra para conseguir lo que a finales del mes pasado se convirtió en su primer largo.

Este disco no hace más que refrendar el talento que posee la mejor banda de este país, mientras J busca la culminación de la integración del rock con las esencias del flamenco, Floren y Banin se ponen a trabajar con el Software y Hardware respectivamente, para ofrecernos esta colección de canciones electrónicas instrumentales.

LosPilotos – Los Pilotos 

Para muchos puede ser un alejamiento claro de la esencia planetaria, ya que, a simple vista cuando escuchas el disco por primera vez, se puede pensar que tienen poco que ver, pero nada más lejos de la realidad, como bien dice Carlos Tristán (Road manager de Los Planetas y hombre de confianza) “Suena diferente porque tiene distinta forma pero en el fondo comparte el mismo origen” es decir, 

The New Division - Shadows

Desde Los Ángeles nos llega el debut en formato largo de estos nostálgicos, romanticismo propio de comienzo de los 80 aunque no se arrugan a la hora de incluir guitarras y ritmos Rock en sus composiciones. Desde L.A los encumbran como un exponente del sonido que se esta practicando ahora mismo en la costa oeste americana, sin duda, por las criticas recibidas en los medios de allí credenciales tienen.

The New Division - Shadows

Solo con el nombre ya te hacen pensar en alguien ¿Verdad? pues bien, si era una estrategia comercial esta conseguida pero, he de decir que,

Girls – Father, Son, Holy Ghost

Segundo trabajo de este grupo de San Francisco, sin duda un gran disco, cuanto mas lo escuchas mas lo disfrutas, en realidad es la única manera, ya que, contiene diferentes aristas sonoras, cierta profundidad en su composición e inexplicables arreglos en parte de las canciones.

Girls – Father, Son, Holy Ghost

Con su primer trabajo dejaron claro que eran una banda de pop de gran calidad, en su segunda entrega, si bien mantienen sus raíces,

Serenades – Criminal Heaven

Excelente pop desde Suecia, sin duda una potencia creativa en cuanto a grupos y artistas, este es el caso de Serenades un dúo compuesto por Adam Olenius, líder de Shout Out Louds y Markus Krunegård polifacético  músico curtido en varios proyectos.

Serenades – Criminal Heaven

Escuchándolos no parece que sea un dúo, la verdad es que, la preciosidad de su pop, los grandes arreglos y la manera tan especial y cuidada cantar de Adam hace que, escucharlo sea un agradable disfrute, recordándote que bonito es el pop bien hecho.

Ash - The Best Of Ash

Recopilatorio de los chicos de Irlanda del Norte agrupando una colección de canciones realmente buenas, con sus orígenes a primeros de los 90, tienen ese estilo indie rock clásico que se destilaba en aquellos años, con el paso del tiempo se fueron manteniendo, pero nunca consiguieron dar el salto definitivo, en mi opinión porque nunca arriesgaron o decidieron evolucionar su música .

Ash - The Best Of Ash

Después de su último trabajo de estudio en el 2007 (Twilight of the Innocents) tuvieron problemas con su discográfica (Warner) por la manera de distribuir y tratar un trabajo al que, la banda había dedicado 

Funeral Party - The Golden Age Of Knowhere

Energía brutal desde California, temazo tras temazo en este disco que derrocha fuerza por los cuatro costados. Según parece el nombre lo han obtenido de una canción de The Cure, aunque musicalmente se distancian un poco.  Tienen un sonido potente y bien entrelazado gracias a unas mezclas excelentes de Dave Sardy (Band Of Horses) y con una producción curiosa.

Funeral Party - The Golden Age Of Knowhere

Para los que están empezando ahora en el mundo de la música, al principio en sus bolos por L.A no tenían ni instrumentos propios se los tenían que gorronear a los que tocaban con ellos.

Sidonie - El Fluido Garcia

Que alegría!!! Vuelve el trio barcelonés con su sexto trabajo, y parece que vuelven a la psicodelia, lo primero que me gustaría decir es que me ha gustado, sin los grandes alardes de producción de su anterior trabajo este suena bien, grabado en directo consiguen, como ellos mismos denominan, que suene Testosterónico, curiosa manera de adjetivarlo, pero en cierto modo le hace justicia.

Sidonie - El Fluido Garcia

No cabe duda que la capacidad creativa y complicidad de los tres componentes hace que, los trabajos que se propongan salgan bien

French Films - Imaginary Future

Finlandia actualmente es considerada por muchos el centro neurálgico del metal oscuro, pues bien, como nos demuestran estos colegas, no todo es oscuro en el país de los renos. Buen disco con la fórmula básica de Pop Rock bien aplicada con bonitos arreglos.

French Films - Imaginary Future

Disco debut de este quinteto con diez regalos que, a la segunda escucha ya los estas tarareando.

Noel Gallagher – High Flying Birds

Ya tenemos aquí el segundo trabajo en solitario del mayor de los Gallagher (el primero es "The Dreams we Have as Children" disco raro pero firmado por él) la verdad que la primera escucha me ha dejado agusto, es decir, lo he disfrutado, sin duda es el talentoso de Oasis (aunque su hermano pequeño no lo hizo mal en su album debut) cuando lo he escuchado por segunda vez, he pensado, joder es Noel lo puede hacer mejor, con
las sucesivas me ha pasado lo mismo.

Noel Gallagher - High Flying Birds

Aunque en general se puede decir que es un buen disco,